Los Pantone que vestirán el Otoño-Invierno 2026/2027
Actualizado: 13 ago
CUADERNO DE ARTESANÍA. VOLUMEN II "El lenguaje del color"
Hay quien piensa que un color es simplemente un color. Pero quienes vivimos la moda desde dentro sabemos que cada tono cuenta una historia.
Antes de que una colección llegue a una pasarela, antes incluso de que exista un vestido, el color ya ha comenzado a hablar.
Habla de emociones.
De recuerdos.
De cultura.
De la sociedad que vivimos.
Y, sobre todo, de las mujeres que vestirán esas prendas.
Cada temporada aparecen nuevas tendencias, pero no todos los colores consiguen permanecer en nuestra memoria.
Solo algunos se convierten en clásicos. Y precisamente de eso quiero hablarte hoy.
No solo de los colores que marcarán el Otoño–Invierno 2026/2027, sino del lenguaje que esconden detrás.
Porque cuando entendemos un color…
también entendemos la moda.
Cuando nació el lenguaje universal del color
Durante muchos años, un mismo color podía verse completamente distinto dependiendo de quién lo imprimiera, quién lo fabricara o incluso del país donde se produjera. Era un auténtico problema para diseñadores, imprentas y fabricantes.
Hasta que, en la década de los sesenta, nació un sistema que cambiaría para siempre el mundo del diseño. El sistema Pantone. Por primera vez cada color tenía un nombre, un código y una identidad propia.
Desde entonces, diseñadores, arquitectos, artistas, decoradores y firmas de moda comenzaron a hablar el mismo idioma.
Un idioma compuesto únicamente por colores. Hoy Pantone no solo identifica tonos. También interpreta el estado de ánimo de cada época.
Sus predicciones inspiran colecciones de moda, interiores, cosmética y diseño industrial en todo el mundo.
Los colores cambian cada temporada. Las emociones que transmiten permanecen para siempre.
La inspiración del Otoño–Invierno 2026/2027
Esta temporada abandona los excesos.
La moda vuelve a respirar.
Las pasarelas hablan de calma.
De elegancia.
De tejidos nobles.
De prendas que duren muchos años.
Los colores también reflejan ese cambio.
La naturaleza vuelve a convertirse en la gran inspiración.
Bosques.
Tierra.
Piedra.
Cielos de invierno.
Vinos.
Maderas.
Todo aquello que transmite serenidad.
Borgoña
El gran protagonista.
Elegante.
Intenso.
Femenino.
Es un color que nunca necesita llamar la atención para hacerse inolvidable.
En un vestido artesanal transmite fuerza y sofisticación.
Especialmente en crepé, satén o terciopelo.
Verde oliva
Inspirado en el Mediterráneo.
Representa equilibrio.
Naturaleza.
Autenticidad.
Un tono perfecto para mujeres que buscan elegancia sin artificios.
Combina especialmente bien con dorados envejecidos y tonos arena.
Azul noche
El eterno sustituto del negro.
Más delicado.
Más luminoso.
Más sofisticado.
Ideal para ceremonias de tarde y noche.
En satén o mikado adquiere una profundidad extraordinaria.
Chocolate
La gran sorpresa de la temporada.
Cálido.
Refinado.
Natural.
Un color que recuerda a la tierra y que aporta muchísima personalidad cuando se trabaja en tejidos estructurados.
Rosa empolvado
La delicadeza nunca pasa de moda.
Esta temporada aparece con un aire mucho más contemporáneo.
Menos romántico.
Más elegante.
Perfecto para bodas de día y celebraciones especiales.
Gris piedra
La sofisticación silenciosa.
Un color neutro que permite que sea el diseño quien hable.
Minimalista.
Moderno.
Muy europeo.
¿Que tienes que tener en cuenta para elegir tu pantone perfecto?
No existe un Pantone perfecto.
Existe el color que conecta contigo.
Con tu piel.
Con tu forma de caminar.
Con la emoción que quieres transmitir.
Ese siempre será el mejor color.
Los colores cambian.
Las pasarelas evolucionan.
Las tendencias van y vienen.
Pero la emoción que sentimos al vestir una prenda hecha para nosotros…
esa nunca pasa de moda.
Porque el color atrae la mirada.
Pero es la artesanía quien consigue que un vestido permanezca en la memoria.
La artesanía lo convierte en eterno.
Susana Zamora.
